Corps étrangers de David Rickard à la galerie Copperfield

 Corps étrangers de David Rickard à la galerie Copperfield
Navire en verre de l'espace aérien international 2020. «L'espace aérien international» est contenu dans un cylindre en verre Pyrex. Suite à un dialogue avec l'école de chimie de l'Université de Leicester, il a évolué [d'une petite sphère de verre] dans le cylindre [ci-dessus). L'école de chimie a également aidé en formant le dernier récipient dans le laboratoire de soufflage de verre.

Corps étrangers par David Rickard

Exposition d'art

Dans l'exposition d'art de David Rickard à la galerie Copperfield à Londres, Rickard poursuit son exploration de la création artistique par la collaboration - un outil créatif que le Néo-Zélandais utilise à nouveau dans son nouveau travail Corps étranger. Il l'utilise pour contester la solidification progressive des frontières internationales (comme le mur de Donald Trump et la sortie du Royaume-Uni de l'Union européenne [Brexit]) et pour explorer des idées autour des accords internationaux qui permettent à notre monde interconnecté de fonctionner. Lire l'interview de David Rickard

Contexte de l'exposition sur les œuvres exposées, gracieuseté de la galerie Copperfield

Espace aérien international

L'air qui nous entoure aujourd'hui circule depuis des siècles. En fait, à chaque respiration que nous prenons, il est probable que nous absorbions au moins une molécule de l'air expiré par César il y a plus de deux mille ans. Outre sa longévité, l'air est également très transitoire; l'air que nous respirons à Londres se répandra dans l'hémisphère nord en deux semaines et dans le monde entier en deux ans environ. Ce gaz que nous inspirons, profondément dans notre corps à chaque respiration, a déjà traversé d'innombrables corps et frontières.

Boîtes postales de l'espace aérien international 2020
Boîtes postales de l'espace aérien international 2020

L'œuvre International Airspace revient aux vingt-sept pays signataires de la Convention de Paris pour former un nouvel espace aérien collaboratif, cent ans après l'accord initial.

Avec la signature de la Convention de Paris en 1919, les frontières nationales ont été soulevées du sol pour disséquer l'atmosphère dans les espaces aériens nationaux. Alignées sur les frontières intérieures et situées à douze milles marins des côtes, ces nouvelles frontières invisibles ont répondu à l'arrivée récente de la puissance aérienne. La gouvernance du ciel a formé les principes de coopération nécessaires pour les voyages aériens internationaux et a créé de vastes zones de ciel intermédiaire partagées appelées «espace aérien international». La tendance actuelle à la décentralisation de la politique internationale en faveur du nationalisme, a déjà commencé à tester certains des accords les plus fondamentaux entre les nations, y compris les accords invisibles qui contrôlent nos cieux.

L'œuvre International Airspace revient aux vingt-sept pays signataires de la Convention de Paris pour former un nouvel espace aérien collaboratif, cent ans après l'accord initial. Grâce à des échanges avec des personnes de chacun des pays signataires, des échantillons d'air locaux ont été collectés, combinés puis utilisés pour souffler un vaisseau en verre, un nouvel espace aérien international fragile construit sur la confiance et la collaboration. Avec ce nouvel espace aérien se trouvent les colis qui ont parcouru le globe pour chaque échantillon, portant les marques postales et les contrôles douaniers nécessaires pour entreprendre leurs voyages.

Poursuivant un voyage à travers les frontières, l'œuvre Globus a avalé sa propre surface. Formé à partir d'un jerrycan, autrefois utilisé pour transporter du carburant ou de l'eau, le navire est perforé jusqu'à ce qu'il soit largement transparent, révélant une sphère d'aluminium à l'intérieur. Coulé à partir du matériau retiré de la peau du vaisseau et trop grand pour passer par sa bouche, le globe solide reste internalisé dans le corps à partir duquel il est formé.

Globulus

Poursuivant un voyage à travers les frontières, l'œuvre Globus a avalé sa propre surface. Formé à partir d'un jerrycan, autrefois utilisé pour transporter du carburant ou de l'eau, le navire est perforé jusqu'à ce qu'il soit largement transparent, révélant une sphère d'aluminium à l'intérieur. Coulé à partir du matériau retiré de la peau du vaisseau et trop grand pour passer par sa bouche, le globe solide reste internalisé dans le corps à partir duquel il est formé.

Globus 2019
Globus 2019

Rythme lointain

Traversant le globe avec un rythme lointain se trouvent deux baguettes, l'une formée d'un olivier situé à Algaidas, en Espagne et l'autre d'un arbre de mangrove à l'autre bout du monde à Kopu, en Nouvelle-Zélande.

Cette paire de bâtons improbable maintient un rythme qui traverse le globe à chaque battement. Avec des rythmes de cadence initialement développés pour soutenir le rythme et l'énergie pendant les longues marches, les bâtons antipodaux font écho aux voyages entrepris pour les rapprocher aux côtés de la politique plus large du mouvement, de la migration et du pouvoir. En savoir plus sur Distant Rhythm en entretien avec l'artiste

Rythme lointain 2019
Rythme lointain 2019

David Rickard: corps étrangers à la galerie Copperfield, Londres

Du mercredi au samedi jusqu'au 18 avril 2020